《福建日报》:导演路上 那些追梦的年轻人

发布时间:2012-08-29浏览次数:353

微电影 《丘处机》剧组

  使用DV,我玩起了微电影

  人物:王宇 福建师大三年级 广电专业

  6月,微电影《丘处机》参加“福州微电影院线公映”之后,王宇觉得自己的生活突然变得有点喧嚣。一个默默喜欢着琢磨着拍着微电影的学生,突然有人找他谈商业合作,有人来探访他的心路历程,也有人满怀期待地想从片子里解读出高深的寓意。“其实在不拍电影的时候,我感觉自己什么也不懂,一旦开始拍了,才觉得有很多想说的”他说,“电影对于我,就是生活的一部分。”

  进入大学到现在,王宇已经拍了大大小小20多部作品。真正让他对这个爱好产生信心的,是大学二年级拍的《大学这活》。

  二年级暑假,王宇想拍一部带有真实反映“大学生的蜕变”的纪录片,于是花了一个多月联系了8个不同专业、不同地区、不同年级的大学生,用DV记录下他们对大学生活的看法。

  王宇把制作好的《大学这活》寄给“上海聚焦影像节”参加竞赛。之前,他已经参加过两次比赛,一次杳无音信,一次被提名却没有任何奖项,于是这次也只仅仅着“重在参与”的心态。所以,当接到邀请他去上海参加颁奖礼的电话时,第一反应是“又接到诈骗电话了!”过了几天,他终究耐不住心痒,上影像节官网查询,看着官网的公示,脑袋有发懵,感觉“好像是真的……”于是他揣着兴奋和期待,一个人跑去了上海。

  来到影像节现场,他证实了入围的消息,可也感觉到了一种压力。“入围的作品导演大多来自北影、上戏等专业艺术学校,我坐在那里压根没人理睬。他们围在一起谈高级专业设备、谈高深的电影理论,问我用的什么设备,我一回答‘就是普通家用DV’,立马没人搭理我了。”他有些被刺伤了,“那架势不仅像把我当空气,简直是把我当有害气体躲着!”于是,当颁奖礼上宣布获得竞赛单元特别奖的是王宇时,他在众人惊诧的目光中,上台致辞说:“感谢那些瞧不起我的人……”

  “换在现在的我,不会再那么说了。”王宇笑言,“但那算是我的一个转折点。”从此,他开始拉上校电视台的朋友和学弟学妹们合作,慢慢组成了个摄像、制片、演员等相对固定的小团队。

  《丘处机》也诞生在这个小团队手中。“有一天突然觉得自己该再拍点什么了。”王宇说。于是,他和伙伴们一起,开始塑造一个拍DV为乐的年轻人,不断看着拍着别人的生活、经历了美好却又失去的感情……最后,这部一共花了10天时间、500元资金的微电影成为“福州微电影院线公映”的两部高校作品之一,在燕林国际影城上映,并在互联网上迅速传播开来。与初入校门时相比,现在的王宇已经感觉到坚持他深爱的这个行业,不是件容易的事。“未来,电影还将是我的梦,虽然有可能是个‘白日梦’。”

  追求个性, 越拍越high

  人物:林毅 福建师大一年级 编导专业

  刚正式学习一年,电影对林毅来说,仍代表着纯粹的快乐。看电影、拍短片、当演员、进剧组观摩,他不放过任何一个学习的机会。

  “选择这个专业,最初当然是因为喜欢看电影。但真正开始学,才知道要琢磨的太多。演戏可以锻炼自己给演员说戏、沟通的能力;进专业组实习可以学习他人的导戏方式;就连看电影,现在也不是单纯的娱乐,更多的是研究那些镜头怎么用,摄像机怎么走,自己拍片的时候能不能用上……”他说。

  疯狂地看电影是林毅生活的重要部分。他喜欢的导演都很有个性:昆汀·塔伦蒂诺、大卫芬奇、蔡明亮、王家卫、姜文……“电影像是一位益友,优秀的电影甚至可以影响一个人的人生观。像《本杰明·巴顿奇事》,就曾带给我深深的震撼。”他说,“叙事方式上,我喜欢非线性的、环形的,总之是新鲜的方式,和独具性格的题材。”

  于是,林毅的创作实践也“个性”地天马行空着。比如他念念不忘始终没拍摄完成的“一个男性转变为女性的心理变化”题材;第一部的10分钟短片,模仿电影《无间道》,拍摄了警察、杀手、卧底之间复杂爱恨情仇的《基情无间》;就连一两分钟的拍摄练习,也要找与众不同的角度恶搞一番……

  从模仿借鉴开始,林毅用DV拍起了短片《平行梦魇》。“灵感是我睡觉做梦,感觉有点‘鬼压床’的意思,借鉴《盗梦空间》、《源代码》,根据‘平行世界’理论,设计了一个梦中有梦,同时存在、互相影响的不同世界,一对恋人和一群导演在不同的平行世界里做着相同的梦。”他说,无意识地想了大概一周,认真构思了两天,找上同学当演员就开拍了。

  “为了让剧情更合理,拍摄中剧本一直在修改。”他兴奋地说,边拍边想的结果是“越拍越high”,不断给演员加戏,集体的碰撞带来了更多火花。

  而参加校园DV大赛的作品《三年》,他连拍带剪只用了3天。他塑造了一个曾经向往单纯美好、爱好摄影的大学生,在三年里渐渐放弃理想,最后亲手结束了当初美好的向往,也在短暂的觉醒里失败。“对青春的想象也许稚嫩,但也有着无限可能”,在优酷视频网站上,这个13分钟的短片已经被点播了3.2万多次。

  关于未来的道路,他笑着说,“我喜欢那句话:跟着感觉走,就能到家。目前电影就是我精神上的那个‘家’。”

  导电影,以国际名流为方向标

  人物:汤梦丹 福建师大二年级 编导专业

  将来要从事影视方面的工作,汤梦丹很早就确定了这一点,也早早为之做出了准备。“初中就觉得自己该干这一行。”那时的想法当然遭到家人的反对,而她并不争辩,只是积极地参加文艺活动,在学校排的话剧里当演员、做导演,并且默默地留几张票给妈妈。

  不动声色的努力终于打动了父母,高二,她就被同意参加专门的培训,为艺考做准备。大学,她如愿进入了编导专业。

  电影,是她给自己设定的前进方向。在尚未正式学习拍摄的一年级,她就靠自己摸索,拍出了一部恐怖片《死亡游戏》。“忘了在哪里看过这么个世俗却充满生命力的故事,觉得应该试着把它拍出来。”于是自己设计,找场地、找演员,用一部单反拍了3天,剪成了4分钟的短片。“现在看来那片子是有点‘弱’,但毕竟是第一部自己的作品,这种自豪感鼓励着我继续拍下去。”

  “每一部片子都要尝试新的东西”,这是汤梦丹对自己的要求。于是,她拍摄了男人与孩子间擦出的火花、以琵琶曲《十面埋伏》为灵感的短片、采用抠像技术制作的视频……最后是完整的故事片。

  直至被交口称赞的微电影《牲口》。“剧本的雏形是一篇微小说,一条巷子里,一个麻袋装着一只动物,被一个生活中的失意者凌虐致死。我忽然想探究那个失意者的精神世界,他经历了哪些挫折,失败是否源于他的坏习惯,坏习惯的根源会不会与成长中的家庭教育有关……”她开始编写剧本,不断地修改、填充,最后形成一个开放式的结局。

  拍摄过程是艰苦的,大多专业设备都要自己想办法去影视公司租借;缺人手时,她同时扛过两架佳能600D单反、一个脚架、一个灯、反光板和一个装满道具的背包,负重几十斤。

  《牲口》终于完成,汤梦丹给这次的作品打了80分。“以后我的标准应该会越来越高。”她说,“但我觉得好电影一定要有打动人的点,此外就是要用心、不敷衍。。”像她喜欢的卡梅隆、李安、陈凯歌、乌尔善,风格不一,但作品总有一些亮点,让人们多年后依然念念不忘。

“电影导演这条路肯定是充满挑战和艰辛的。”她说,“如果能拍出几部让人多年后仍有印象的电影,像《泰坦尼克号》那样留在人们的记忆中,我想,这一生足矣。” (记者 陈旻 实习生 郭弘振 常昕 杨意舒)

 

                     (来源:福建日报  2012-07-04  12  科教)